アートの批評をその目的、段階、例で理解し、聞いてください！

アート批評の例

この芸術評論家の例は 「ンガヨミ」 作品 アグスダック.

仕事の説明

画家アグスダックによるタイトルの絵画「ンガヨミ」。このアートワークのサイズは31×39 cmで、2012年に完成しました。Ngayomiのアートワークは、キャンバスに油絵の具を使用して作成されました。この絵は、女性のアヒルと男性のアヒルのシンボルである主題を描いています。この絵に追加の主題があるのは、絵の中のアヒルの周りの川と草です。

白い要素を使用した着色アヒルの胴体にはかなり黒いピンクの部分があり、赤はアヒルの鼻にも当てはまります。アヒルの胴体と羽には、黒と茶色を組み合わせた白い色が見られます。

次に、背景画像があるダークグリーン、ライトグリーン、ブラックの要素。そして、絵画で主題を見た後に結論付けられるとき、使用される支配的な色は黒です。

このNgayomiアートワークは作品の1つですアーガス・ダックがアーバン・ギャラリーで販売したアート。 Ngayomiというタイトルの絵画は同じ主題であり、アグスダックのいくつかの絵画が描かれており、作られるすべての絵画にアヒルの主題が常に表示されています。

絵画には視覚的な要素もありますガルスのように、光と質感。この絵画の質感は本物の質感を持ち、絵画全体を通して平らで柔らかな質感があります。この絵の線要素は、アヒルの頭、アヒルの羽、胸の曲線で構成されています。規則的な波線が絵の背景にあります。

製造技術・塗装から見るとNgayomiは、キャンバス上のブラシストロークを使用して作成されます。使用される染料は油絵の具です。この絵画におけるアグスベベックの絵画技法は、一般に絵画技法を使用していますが、アグスダックは、スプレー技法、デジタル技法、またはパレットナイフスイープ技法を使用していません。

分析

視覚的に見ると、絵画の絵Agus Duckは、実際の概念の形できれいに概念化され、実際のオブジェクトの形状として記述されます。この絵の暗い色と明るい色の使用も現実的に見えます。

テーマと背景の選択についてメインの画像は、草と川のニュアンスと適切な色のブレンドで非常に適切です。そのため、背景が暗いほど、主な主題のカモである部分がよりはっきりと見えるようになり、この絵を見ると人々の焦点になります。

このアグスベベックの作品には独自の特徴があり、彼が描く絵は常に現実のものと一致しているため、人々はよりリアルでリアルな印象を捉えることができます。

解釈

絵画を含むすべての芸術作品確かに意味や食べ物が含まれており、それを作成したアーティストからのメッセージがあります。通常、芸術作品のメッセージは他の人に伝えられますが、誰もが知っているわけではありません。彼の作品の芸術家のメッセージは、通常、芸術家自身またはすでに芸術を理解している人が解釈できるためです。

そして作品から伝えられたメッセージの一つアグスダックアート「ンガヨミ」雌鴨を守っている雄アヒルと、川や草原など、実際の自然のように見える自然の雰囲気が融合しています。この写真では、オスのアヒルが羽を持ち上げてメスのアヒルの近くにいるのも見られます。これはオスのアヒルがメスのアヒルを保護または保護していることを示しています。

このアーティストがアートで表示したいものNgayomiは、アヒルのペアを、パートナーを保護し続ける夫と妻のように見ています。この写真の背景の場所は、居住状態の夢、穏やかな川の水、美しい草がアヒルに快適さを与えています。しかし、今では時代が変わり、人間の行動のために、アヒルの元の生息地は絵画ほど美しくありません。

したがって、アーティストが伝えたいメッセージは、私たちは人生でお互いを保護し、貪欲で環境を保護しないことを私たちに思い出させることです。

評価/評価

芸術作品の美しさの判断は、絵画に見られる対象に基づくのではなく、絵画の意味に基づいています。

アグスダック「ンガヨミ」のこの絵は良質でリアルな視覚的要素を備えた作品であり、この絵画には、家族生活やコミュニティを互いに保護したり、お互いを保護したりするための道徳的なメッセージがあります。