Erkennen Sie das Verständnis von Rhythmus, Rhythmus, Reim, Birama und Ton in der Musik

Rhythmus verstehen

Rhythmus ist ein Wort fürzeigt das Hoch und Tief einer Note. Der Rhythmus hat eine sehr wichtige Funktion, da der Rhythmus verwendet wird, um den Beat in einem Song zu bestimmen. Rhythmus kann jeder Musik Charakter verleihen. Es kann gefolgert werden, dass der Charakter einer Musik vom Beat ausstrahlt.

Rhythmus kann auch als normaler Klang interpretiert werdendas hat ein bestimmtes Muster. Dieses Muster gehört definitiv einem Lied. Rhythmus ist nicht nur in Liedern sehr wichtig für etwas, das einen Ton hat. Zum Beispiel in der musikalischen Poesie. Musikalische Poesie ist eine Aktivität des Lesens von Poesie, die von einem bestimmten Klang begleitet wird. Der Rhythmus wird diese eine Aktivität tiefer einschätzen.

Timing und Tempo sind zwei Dinge, die habenstarke Verbindung zum Rhythmus. Ein Beispiel für den Charakter, der durch den Rhythmus hervorgehoben wird, ist das Gedicht von Chairil Anwar. Beim Rezitieren seines Gedichts hat Chairil Anwar einen schnellen Rhythmus und verwendet 4/4 Takt. Die Wirkung oder Wertschätzung ist leidenschaftlich und leidenschaftlich.

Es ist wichtig, den Rhythmus danach zu bestimmenBestimmen Sie, welche Songtexte oder Gedichte verwendet werden sollen. Wenn die Texte Begeisterung oder Motivation enthalten, ist es besser, wenn Sie einen Rhythmus verwenden, der auch leidenschaftlich ist. Umgekehrt ist es bei traurigen Texten besser, sanfte Rhythmen zu verwenden.

Definition des Rhythmus

Viele Leute interpretieren das im gleichen Rhythmuses bedeutet im Takt. Diese Annahme ist nicht ganz richtig und nicht ganz falsch. Rhythmus kommt vom Wort Rhythmus, was das Maß der symmetrischen Bewegung bedeutet.

Wenn der Rhythmus ein Zeichen in a bildetLied, dann bildet der Rhythmus Bewegungen in einem Lied. Es gibt Rhythmen mit starken Beats und einige sind kurz. Eine Musik hat normalerweise einen anderen Rhythmus, um eine harmonische Mischung zu erzeugen.

Rhythmus kann auch als Kette interpretiert werdenregelmäßige Bewegungen und werden zu einem der Grundelemente einer Musik. Es müssen mindestens 6 Rhythmen bekannt sein, nämlich rhythmisch, metrisch, polyphon, Schröpfen, resultierend und rhapsodisch. Rhythmusrhythmus ist ein Rhythmus, der keine Bindung zum Beat hat, während die Metrik mit dem Beat oder dem Beat übereinstimmen muss.

Zum Beispiel sind Rhythmusbereiche im Xylophon-Spiel enthaltenCalung Banyumasan und der daraus resultierende Rhythmus sind zum Beispiel javanisches Geschlecht. Der Rhythmus der Polyponie ist eine Kombination verschiedener Rhythmen wie das Hadroh-Spiel. Schließlich hat der rhapsodische Rhythmus eine ordentliche, aber freie Anordnung. Das Hauptbeispiel für rhapsodischen Rhythmus ist Kebyar Gamelan.

Rima verstehen

Reim ist eine Wiederholung des Klangs in aReihe von Sätzen. Normalerweise werden Reime bei der Erstellung von Gedichten häufiger verwendet als ein Lied. Es gibt zwei Arten von Reimen, nämlich Wortreime und Zeilenreime.

Was mit Reimen gemeint ist, ist WiederholungWörter in Zeilen und auch Reime verwendet. Es gibt Wörter, die vollständig wiederholt werden, und einige werden nur im Hintergrund wiederholt. Beispiele für Reime mit Wiederholung auf der Rückseite sind Gemüse und Beilagen. Während sich die Beispielreime, die sich vollständig wiederholen, zusammensetzen und schwingen.

Die zweite Art von Reim sind Reihenreime. Eine Reimzeile ist eine Wiederholung von Wörtern, die zwischen Zeilen geschrieben werden. Wenn es ein 2-Zeilen-Gedicht oder Disticond und ein 4-Bari-Gedicht oder Quatren gibt, kann eine Reimzeile ausgeführt werden. In Quatrains werden jedoch häufiger Reimlinien verwendet. Ein Beispiel ist:

Alam bercuaca
Di Muara Jaya
Sangat bercahaya
Bagai Purnama

Das obige Quatren-Beispiel zeigt die Reime a-a-a-a.

Abgesehen von den beiden oben genannten Abteilungen gibt es verschiedene ArtenReim. Der erste ist der perfekte Endreim, der unvollkommene Endreim, der doppelte Endreim, der unvollkommene Doppelreim und der Anfangsreim. Was den Typ betrifft, so ist der Reim in zwei Teile unterteilt, nämlich den Endreim und den Reim flach.

Birama verstehen

Birama ist eines der Elemente der Musikkunstin Form eines Klopfens oder eines sich wiederholenden Schwungs. In der Regel werden die Stäbe regelmäßig zur gleichen Zeit ausgeführt. Die Balken sind in Brüchen geschrieben, um das Lesen zu erleichtern. Im Allgemeinen wird üblicherweise der 2/4 Balken ¾ bis 4/4 verwendet. Der Per- oder Abschnitt eines Balkens zeigt an, wie viele Tonwerte ein Schlag enthält.

Wenn sich der Nenner in einem Balken befindetist eine ungerade Zahl, daher wird der Balken als ternär bezeichnet. Wenn der Nenner jedoch eine gerade Zahl ist, wird er als Bainar-Balken bezeichnet. Zusätzlich zu den Beats kann der Takt auch als Zeichen dienen, mit dem die Anzahl der Beats in einem Takt angezeigt wird. Was ist das Birama-Segment? Die Zeitspanne ist der Teil, der durch eine Zeitlinie begrenzt ist.

Neben der Zeitleiste funktioniert auch die Stabzeilewird als Trennzeichen zwischen einem Balken und untereinander verwendet. Die Zeitlinie ist in zwei Teile unterteilt, nämlich die einfache und die doppelte Zeitlinie. Einzelne Taktzeilen haben eine Funktion zum Begrenzen zwischen Takten, während die doppelte eine Funktion zum Schließen eines Songs hat.

Der Zeitrahmen in der Leiste wird markiertnach Zählung. Die Leiste kann auch einen leeren Teil enthalten, der nicht ertönt, aber dieser Teil wird weiterhin in Taps gezählt. Darüber hinaus müssen Sie die beiden Funktionsleisten kennen. Die erste Zeitfunktion ist die Musikfunktion und die zweite ist die Symbolfunktion. Die musikalische Funktion hat die Aufgabe, den Rhythmus zwischen den beiden so aufzubauen, dass sie einen Takt bilden kann. Während die Symbolfunktion die Balken sind, die in Brüchen gebildet sind, wie oben beispielhaft dargestellt.

Definition des Tons

Nada ist ein kleiner Teil, der sich im Inneren befindetein Lied. Ton spielt eine wichtige Rolle in der Musik, obwohl es ein kleiner Teil ist. Ton kann als Vibration interpretiert werden, die eine bestimmte Höhe erhöht. Auch in diatonischen Skalen haben Noten ein eigenes Intervall. Nicht selten bezeichnen manche Leute den Ton als einen Klang, der hoch und niedrig ist.

Hohe und tiefe Stimmen im Tontreten aufgrund von Frequenzunterschieden auf. Diese Frequenz hängt eng mit den Emotionen von Menschen zusammen, die einen Ton vermitteln. Zum Beispiel gibt es Menschen, die sehr traurig sind. Der Ton der Person wird also eher wehmütig oder leise sein. Es gibt keine Aufregung oder Freude, die davon ausstrahlt.

In einer Sprachwissenschaft hat der Ton ein Symbol 23 2. Die Bedeutung des Symbols ist, dass das erste Segment eine niedrigere Tonhöhe als das zweite hat. Während die zweite Note im Vergleich zum dritten Ton ein höheres Segment hat. Die Intonation ist unterschiedlich, wenn Sie die Bedeutung dieses Tonsymbols sehen.

Der Ton ist in zwei Teile unterteilt, nämlich hohe und niedrige Töneund auch kurze Länge. Wenn der Ton mehrere Merkmale enthält, interpretiert ein Komponist ihn normalerweise mithilfe von Noten oder numerischen Noten. Mit Hilfe dieser Notation werden die Leute verstehen, welche Art von Ton der Songwriter vermitteln möchte.