A művészeti kritika megértése annak céljával, szakaszaival és példáival, figyelj!
A művészeti kritika megértése
A művészeti kritika megértése a trón vagy módszeregy adott művészet értékelésekor. A művészetben végzett értékelés nem csupán kommentálás, hanem összhangban kell állnia a művészet világával és a művészet ismeretével.
A művészeti kritika célja és működése
Az első cél a művészek és a művészetek iránti ismeretek útjának megteremtése a művészetben, míg más célokból:
1. Értékelje a művészetet
Valójában a művészet kritikájának célja az, hogy felértékelje a létrehozott műalkotást.
2. Adjon több tudást
Ezenkívül a művészeti kritika új ismereteket is nyújt a művészetről, hogy a művészek javítsák műveiket.
3. Javítani kell a művészet minőségét
A művészet a tudomány speciális területefejlődik az idő múlásával. A művészetnek megvannak a maga szabályai a penialianban is. A művészet értékelésével vagy kritikájával a mű jobbá tétele és végül minőségi műalkotást hozhat létre.
A művészeti kritika szakaszai
1. Leírás
A művészeti kritika során az első dologkész leírja. Ez a tevékenység vagy ez a szakasz a kezdeti szakasz a mű alkotásainak megfelelő leírása szempontjából. itt a kritikusoknak tényleg részletesen el kell magyarázniuk a bírálandó művet.
2. Elemzés
Ezt követően a második szakasz a bemutatott leírások eredményeinek elemzése. Ez az elemzési szakasz még mindig egyszerű és nem túl nehéz.
3. Értelmezés
Miután elmagyarázta vagy leírta a munkátAz. A következő lépés a grafika értelmezése vagy fordítása. Ebben a szakaszban nem csak kommentálhat, mert meg kell ismernie a művészet célját, mi a művészet, milyen művészet, és más dolgoknak is a művészet esztétikájáról és értékéről.
4. Értékelés
Miután befejezte a leírást és azt ismagyarázza és értelmezze a műalkotást, mielőtt a kritikus értékelné a kritizált műt a jó, a rossz, a kritika értékelésével kapcsolatban, javaslatokat és következtetéseket a kritika eredményei és a mű alkotása alapján.
Példák a művészeti kritikára
Ennek a művészkritikusnak egy példája a címe "Ngayomi" a művek Agus Duck.
A munka leírása
Agus Duck festőművész a címmel"Ngayomi". Ennek a műnek a mérete 31 × 39 cm, és 2012-ben készült el. Ngayomi alkotása olajfestékből készült, egy vászonra. Ez a festmény olyan tárgyat ábrázol, amely a női kacsa és a kacsa szimbóluma. Ha további témák vannak ebben a festményben, a folyó és a fű a kacsa körül a festményben.
Fehér elemekkel történő színezésheza kacsa testén, meglehetősen fekete rózsaszín részén, és a vörös a kacsa orrára is vonatkozik. A kacsa testén és szárnyain a fehér és a fekete és a barna szín kombinálódik.
Akkor a háttérképeketsötétzöld, világos zöld és fekete elemek. És amikor befejezzük, miután megnézte a témát a festményben, az alkalmazott domináns szín a fekete.
Ez a Ngayomi-mű az egyik alkotásművészet, amelyet Agus kacsa értékesített az Ervan Galériában. A Ngayomi címet viselő festmény ugyanabban a tárgyban található, több Agus Duck-féle festménnyel, amelyek minden készített festménynél mindig a kacsák tárgyát mutatják.
A festményben látványelemek is vannakmint a garus, a fény és a textúra. A festmény textúrája valódi textúra, lapos és puha textúrákkal a festmény alatt. A képen a vonal elem a kacsa fején, a kacsa szárnyán és a mellén ívelt vonalakból áll. Míg a szabályos hullámos vonalak vannak a festmény háttérben.
A gyártási technikából a festészetA Ngayomi ecsetvonásokkal készül a vászonra. A festékekhez olajfestékeket használnak. Agus Bebek festési technikája ebben a festményben általában festési technikákat használ, ám Agus Duck nem használ permetezési technikákat, digitális technikákat vagy paletta késseprési technikákat.
elemzés
Vizuálisan tekintve a festmény képeAgus Duck-ot egy valóságos koncepció formájában látják, amelyet szépen fogalmaznak meg, és egy valódi tárgy alakjaként írnak le. A sötét és élénk színek használata ebben a festményben is reálisnak tűnik.
A téma és a háttér kiválasztásaa főkép nagyon megfelelő a fű és a folyó árnyalatainak, a megfelelő színkombinációval. Annak érdekében, hogy egy sötétebb háttér világosabbá tegye a fő téma egy részét, az a kacsa nyilvánvalóbbá válik, és az emberek középpontjává válik, amikor látják ezt a képet.
Agus Bebek munkájának megvannak a maga sajátosságai, az általa festett képek mindig összhangban vannak a valósággal, hogy az emberek jobban megismerjék a valódi és valósághű benyomást.
értelmezés
Minden műalkotásban, beleértve a festményt isminden bizonnyal jelentést vagy ételt tartalmaz, és van egy üzenet a művésztől, aki létrehozta. A műalkotás üzenetét általában másoknak továbbítják, nem mindenki tudja, mert a művész üzenetét munkájában általában maga a művész vagy valaki, aki már érti a művészetet, értelmezheti.
És az egyik üzenet, amelyet a műből továbbítottakAgus kacsa művészet "Ngayomi" Ez egy hím kacsa, amely egy női kacsa védelmét szolgálja, és olyan természetes légkörrel párosul, amely úgy néz ki, mint egy valódi természetes állapot, például folyóban és fűben. A képen a hím kacsa szintén látható, hogy felemeli a szárnyát, és a nőkacsa közelében van, ez azt mutatja, hogy a hím kacsa a női kacsa védelmét vagy védelmét szolgálja.
Amit ez a művész meg akarja mutatni a művészetbenNgayomi pár kacsát hasonlít férjhez és feleséghez, akik továbbra is megóvják élettársát. Míg a hely a kép hátterében a lakóhely álmát ábrázolja, a nyugodt folyóvíz, a gyönyörű fű vigasztalja a kacsa. De most az idők megváltoztak, és a kacsa eredeti élőhelye az emberi cselekvés miatt nem olyan gyönyörű, mint a festményben.
Tehát az a üzenet, amelyet a művészek közvetíteni akarnak, az, hogy megóvjuk egymást az életben, és emlékeztetünk minket, hogy ne légy kapzsi és megvédjük a környezetet.
Értékelés / értékelés
A műalkotás szépségének megítélése nem azon a tárgyon alapszik, amelyet egy festményben látunk, hanem egy festmény jelentése vagy jelentése alapján.
Ez Agus Duck "ngayomi" képejó minőségű, valósághű vizuális elemmel bíró művek, és ez a festmény jó erkölcsi üzenettel is rendelkezik a családi élet és a közösség számára, hogy megvédjék egymást vagy megvédjék egymást.
Ez magyarázza a művészeti kritika definícióját, annak funkcióját vagy célját, a műalkotások kritikájának szakaszát és a művészeti kritika példáit.
