Tunnista harmonian, sävyn, melodian ja tempon määritelmä musiikissa

Harmonian ymmärtäminen

Harmonia on kappaleen äänen harmonia. On olemassa useita asioita, jotka muodostavat harmonian, nimittäin kappaleen sävellys, rooli ja myös suhde kappaleen yleiseen muotoon.

Harmonialla on kaksi pääosaa, nimittäin välitja sointu. Mitä aikaväleillä tarkoitetaan, on kolmen tyyppisten äänien järjestely, jotka kuulostavat samanaikaisesti. Nämä kolme ääntä voivat lopulta kuulostaa selkeältä ja kuulostaa harmonisalta. Vaikka sointuilla tarkoitetaan melodiaan liittyvää ääntä. Sointujen ja myös aikavälien on oltava yhdessä, jos haluat tehdä soinnista harmonisen.

Sointu valittu kappaleen teon yhteydessäon oltava paras sointu melodiseen ilmapiiriin. Soinnut voivat painostaa, loppuun asti, kunnes kappaleen yllätys. Siksi sointujen ja välien on kuljettava käsi kädessä toistensa kanssa kauniiden kappaleiden tuottamiseksi.

On erittäin tärkeää tietää, mikä harmonia onjos haluat tehdä todella uutta musiikkia. Harmonia voi lähettää tunteita, jotka säveltäjät haluavat saavuttaa. Harmonia on yhdistelmä useita ääniä, joten sen on oltava harmoninen toistensa kanssa. Tavoite on tietysti niin, että kappaleen luomisen tarkoitus pääsee hyvin kuuntelijaan. Harmonisoinnilla on läheinen yhteys melodiaan. Melodiat voidaan harmonisoida monella tavalla.

Äänitikkaat

Mitä mittakaavalla tarkoitetaan, on sekvenssinuotit, joiden koostumus on muodostettu peräkkäin. Vaa'at voidaan tulkita myös sävellyksinä, joiden jakautuminen perustuu tiettyyn aikavälikaavaan.

Välin merkitys on yhden nuotin välinen etäisyystoisella sävyllä. Aikavälejä on 4 tyyppiä, nimittäin ½, 1, 1 ½ ja myös 2. Tiedät tietysti, mitä tehdään, mihin asteikolla tarkoitetaan.

Asteikolla jotain tarkoitetaankromaattisilla merkinnöillä. Mikä on kromaattinen merkki? Kromaattiset merkit ovat nuotteja, joita voidaan nostaa tai laskea. Kromaattisille sävyille on olemassa kolme merkkiä, nimittäin kres tai #, mooli ja luonnollinen.

Kromaattiset merkinnät pianossa tai pianossavoidaan merkitä värillä. Jos valkoiset nuotit ovat tavallisia sävyjä, mustat ovat kromaattisia sävyjä. Kaiken kaikkiaan asteikko on jaettu kahteen osaan, nimittäin diatoniseen asteikkoon ja pentatoniseen asteikkoon.

Diatoniset vaa'at

Diatoniset vaa'at ovat asteikoton 7 ääntä. Nämä muistiinpanot ovat tosiasiallisia. Tämän tyyppisissä asteikkoissa on 2 tyyppisiä äänivälejä, nimittäin ½ ja 1. Diatonisia asteikkoja on kahta tyyppiä, ensimmäinen on pää- ja ala-asteikot.

Suurimmat asteikot ovat vaakojakäytetään yleensä iloisiin ja kohottaviin kappaleisiin. Vaikka pieniä asteikkoja käytetään juhlallisiin ja rauhallisiin kappaleisiin. Pienet asteikot jaetaan kolmeen tyyppiin, nimittäin:

1. Alkuperäiset pienasteikot

Alkuperäiset pienasteikot ovat asteikkoja, joissa ei käytetä lainkaan kromaattisia ääniä ja käytetään vain perushuomautuksia.

2. Harmoniset pienasteikot

Harmoniset pienasteikot ovat seitsemännen tai korotetun osan ½ nuotit. Äänen nousu ja lasku pysyvät kuitenkin samalla tasolla.

3. Melodiset pienasteikot

Kuudennessa ja seitsemännessä muistiinpanossa, nimittäin la ja si,nostetaan ½ äänellä. Tapa nostaa tämä ½ huomautus on käyttää terävyysmerkkiä. Äänenkorkeuden laskemiseksi käytetään moolisymbolia. Tätä molia käytettäessä ääni laskee ½.

Pentatoniset vaa'at

Pentataanisella asteikolla tarkoitetaan asteikkoa, jolla on vain viisi päähuomautusta. Pentatonic tulee kahdesta sanasta, nimittäin penta, joka tarkoittaa viittä ja tone, joka tarkoittaa ääntä.

Paljon pop-, blues- ja rock n roll-kappaleitakäytä tämäntyyppisiä vaakoja. Pentatoniset asteikot on jaettu kahteen, nimittäin pelog- ja slendro-asteikkoihin. Pelogille käytetään sävyä 1 3 4 5 7 tai tee mi fa sol si. Kun slendro käyttää ääntä 1 2 3 5 6 tai tee uudelleen mi la la.

Melodian ymmärtäminen

Melodian tarkoitus on useita ääniäkoottu korkeiden nuotien erojen perusteella alhaalla tai ylös ja alas. Jokaisella kappaleella on varmasti erilainen melodia, tämä johtuu siitä, että nuotit eivät ole yhtä korkeita ja matalia kuin ylä- ja alamäkiä. Melodiaa voidaan käyttää merkinnässä kappaleessa käytettyjen merkkien merkitykselle.

Melodia koostuu äänestä, kestosta ja sävelkorkeudesta. Seuraava on ymmärtäminen kolme melodiaa muodostavaa elementtiä:

1. Ääni

Ääni on ääni, jolla on tietty korkea ja matala. Äänisävyillä on säännölliset äänet ja tietty värähtely. Äänet voidaan kirjoittaa numeromerkinnän ja kirjemerkinnän muodossa.

2. Kesto

Mitä kestolla tarkoitetaan, on ajanjakso, jolloin kuuluu nuotti.

3. Pitch

Väli on symboli, jota käytetään muistiinpanojen sekä numeroiden että lohkojen tallentamiseen. Äänenkorkeussymboli on kirjaimet A - G. Toinen sävelkorkeuden nimi on äänen merkki tai väri.

Määritelmä Tempo

Tempo on palkin nopeuden mittakappale. Olet tietysti kuullut kappaleen, joka on erittäin nopea, nopea, hidas tai erittäin hidas, eikö niin? Tangon nopeudella tarkoitetaan tempoa. Tempoa on useita tyyppejä, nimittäin:

1. Presto

Presto tempo on erittäin nopea tempo. Yleensä tämäntyyppistä tempoa käytetään tietyissä marssi- tai huutaa kappaleissa.

2. Vivace

Vivacen merkitys on nopeampi. Tällä on tahti, joka on hitaampi kuin Presto, mutta kuuluu silti nopeaan luokkaan.

3. Allegro

Kolmas tempotyyppi on allegro. Allegroilla on nopea merkitys. Tämän tempon tahti on hitaampi kuin kahden aikaisemman tempotyypin.

4. Moderato

Viimeinen tyyppi nopeita lyöntejä on moderato. Tämän tyyppistä tempoa käytetään usein kappaleisiin, joissa on valoisa tai onnellinen ilmapiiri.

5. Andante

Andante on yksi tempoisimmista tyypeistäkäytetään usein, koska sillä on kolhi, joka luokitellaan keskisuureksi, ei liian nopeasti ja liian hitaasti. Andante-rytmit sopivat käytettäväksi monissa kappaleissa.

6. Adagio

Tämän tyyppinen tempo sisältyy hitaan tempon tyyppiin. Adagioa käytetään edelleen yleisesti kappaleissa, jotka ovat täynnä tunnetta ja hidasta napauttamista.

7. Lento

Tämä koputus on hitaampaa kuin adagio. Kappaleet, jotka soveltavat lento-rytmiä, ovat suruvia, surullisia kappaleita ja vastaavia.

8. Largo

Viimeinen kolkutyyppi on Largo. Largo on erittäin hidas koputus, joten sitä kuullaan melko harvoin arjessa.

Yhdessä kappaleessa voidaan käyttää useitatempon tyyppi riippuu ilmapiiristä, jonka lauluntekijä haluaa näyttää. Vaiheittain tapahtuvan tempon kiihtyvyys merkitään yleensä kiihtyvyydellä ja hidastuminen merkitään rit. Accel tarkoittaa nopeutta, mikä tarkoittaa nopeutta. kun taas rit on lyhyt ritartandolle, mikä tarkoittaa, että siitä tulee hitaampaa.