องค์ประกอบของการเต้นรำและคำอธิบายที่คุณต้องรู้

อินโดนีเซียเป็นประเทศที่มีความมั่งคั่งและความหลากหลายทางวัฒนธรรม ศิลปะเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของโลกที่ควรได้รับการอนุรักษ์ อินโดนีเซียเองก็มีศิลปะหลากหลายประเภทเช่นดนตรีละครเต้นรำและวิจิตรศิลป์ การเต้นรำเป็นหนึ่งในหลาย ๆ ศิลปะที่แสดงในวัฒนธรรมอินโดนีเซีย

ในฐานะประเทศที่มีความมั่งคั่งและความหลากหลายทางวัฒนธรรมการเต้นรำในอินโดนีเซียมีความหลากหลายมาก จาก Sabang ถึง Marauke มีการเต้นที่โดดเด่นเป็นของตัวเองซึ่งแสดงให้เห็นพื้นที่

เพื่อสร้างท่าเต้นที่ไพเราะและเป็นจังหวะจำเป็นต้องมีองค์ประกอบการเต้น ตอนนี้สำหรับรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับองค์ประกอบของการเต้นรำลองพิจารณาคำอธิบายต่อไปนี้

องค์ประกอบของการเต้นรำ

ก่อนที่จะพูดถึงองค์ประกอบของการเต้นรำมันจะดีกว่าถ้าคุณรู้ว่าการเต้นรำเป็นครั้งแรก การเต้นรำคืออะไร? การเต้นรำเป็นการแสดงออกของจิตวิญญาณมนุษย์ที่ถ่ายทอดหรือแสดงออกผ่านการเคลื่อนไหวสุนทรียะหรือการเคลื่อนไหวตามจังหวะที่สวยงาม

วลีที่ใช้ในกรณีนี้คือความปรารถนาที่จะแสดงอารมณ์และรสนิยมที่มาจากใจของบุคคล ในการสร้างการเคลื่อนไหวการเต้นรำที่มีความงามและเป็นจังหวะองค์ประกอบต้องได้รับการพิจารณาเพื่อสร้างการเคลื่อนไหว องค์ประกอบการเต้นรำประกอบด้วย 2 องค์ประกอบดังนี้:

1. องค์ประกอบหลัก

ในการเต้นรำองค์ประกอบหลักคือองค์ประกอบสิ่งสำคัญและจำเป็นในการเต้นรำ ศิลปะและการเต้นรำจะไม่ได้รับการจัดระเบียบหากส่วนต่าง ๆ ขององค์ประกอบนี้ไม่ได้สังเกตและนำออก

ดังนั้นความสำเร็จของการเต้นจึงขึ้นอยู่กับองค์ประกอบนี้ องค์ประกอบหลักมี 3 องค์ประกอบในพวกเขากล่าวคือ:

1. พนักงานขาย (ร่างกาย)

ในการเต้นรำ Wiraga หมายถึงร่างกายในแง่ของการเต้นรำนี้มักจะเป็นที่รู้จักกันโดยการเคลื่อนไหว ในการเต้นรำจะต้องแสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนไหวที่เป็นจังหวะ, ความงามและแบบไดนามิกหรือการเคลื่อนไหวร่างกาย อย่างไรก็ตามการเคลื่อนไหวในการเต้นไม่ได้มีจุดประสงค์พิเศษทั้งหมด

การเคลื่อนไหวที่ไม่มีวัตถุประสงค์เฉพาะในการเต้นรำเรียกว่าการเคลื่อนไหวที่บริสุทธิ์หรือการเคลื่อนไหวทั่วไปในขณะที่การเคลื่อนไหวที่มีความหมายกว้างและมีจุดประสงค์เฉพาะในการเต้นรำเรียกว่าการเคลื่อนไหวมักกะห์ ผ่านการเคลื่อนไหวของนักเต้นผู้ชมสามารถเดาได้ว่าตัวละครหรือตัวละครที่กำลังเล่นอยู่

ตัวอย่างเช่นการเคลื่อนไหวโดยการหมุนข้อมือมือของนักเต้นที่แสดงโดยผู้หญิงมีความหมายของความอ่อนโยนหรือความยืดหยุ่น ในทำนองเดียวกันการเคลื่อนไหวของการเต้นรำกับการแตะที่เอวแสดงโดยมนุษย์มีความหมายของพลังและอำนาจ

Wiraga รวมอยู่ในองค์ประกอบหลักของศิลปะการเต้นรำเพราะชื่อของการเต้นรำจะต้องมีองค์ประกอบของการเคลื่อนไหวโดยไม่มีการเคลื่อนไหวใด ๆ ในศิลปะการเต้นเหมือนกันโดยที่ไม่มีความหมายและไม่มีความว่างเปล่า

2. วิรามา (จังหวะ)

เพลงทำหน้าที่ประกอบการเคลื่อนไหวของนักเต้น มันเป็นไปไม่ได้สำหรับนักเต้นเท่านั้นที่จะย้ายไปมาเทียวไปมาโดยไม่ต้องมาพร้อมกับดนตรีในการเต้นรำ ด้วยการปรากฏตัวของดนตรีการเคลื่อนไหวจะมีความหมายมากขึ้นเพราะสามารถสร้างเงื่อนไขพิเศษ

นักเต้นจะต้องสามารถเต้นได้ตามจังหวะจังหวะและจังหวะของนักดนตรีเพื่อที่จะทำให้มันมีความสวยงามและกลมกลืนต่อหน้าผู้ชมมากขึ้น

นอกจากนี้ด้วยจังหวะสามารถกลายเป็นสัญลักษณ์สำหรับนักเต้นเมื่อต้องการเริ่มหรือเปลี่ยนการเคลื่อนไหว ด้วยจังหวะการทำงานร่วมกันจะมีประโยชน์เพื่อให้นักเต้นแต่ละคนไม่ได้ขึ้นอยู่กับนักเต้นคนอื่น แต่สามารถทำให้เท่ากันได้

จังหวะที่ใช้ในการเต้นรำสามารถการบันทึกหรือการประกอบจากดนตรีสด (เช่นพิณ, นักเล่นระนาด) แต่มันอาจเป็นจังหวะที่ใช้ประกอบการเต้นรำในรูปแบบของการร้องเพลงการทุบและการตบมือ

3. Wirasa (รสชาติ)

ในการถ่ายทอดข้อความหรือความรู้สึกผู้ชมสามารถทำได้ด้วยการเต้นผ่านการแสดงออกและการเคลื่อนไหวของนักเต้น ดังนั้นนักเต้นต้องมีความสามารถในการแสดงและเคลื่อนไหวการเต้นจากส่วนลึกของตัวละครและการแสดงออกทางสีหน้า

ตัวอย่างเช่นถ้าบทบาทเล่นโดยนักเต้นเป็นเหมือนเด็กผู้หญิงในหมู่บ้านที่มีบุคลิกอ่อนโยนซึ่งนอกจากการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลและอ่อนโยนแล้วนักเต้นจะต้องสามารถแสดงสีหน้าที่เข้ากับบทบาทของเธอได้

องค์ประกอบของรสนิยมนี้ไม่สามารถแยกออกจากองค์ประกอบได้ศิลปะการเต้นรำที่สำคัญเพราะด้วยการมีอยู่ในการเต้นรำผู้ชมสามารถเข้าใจได้ง่ายขึ้นถึงจุดประสงค์ของนักเต้น

หมายความว่าการเต้นนั้นไม่สามารถสื่อถึงได้ผู้ชมไม่มีความรู้สึกใด ๆ และองค์ประกอบนี้จะช่วยเสริมสร้างบรรยากาศตัวละครและสุนทรียภาพของการเต้นรำเมื่อรวมกับจังหวะและการเคลื่อนไหวที่สนับสนุน

2. องค์ประกอบเพิ่มเติม

องค์ประกอบเพิ่มเติมประกอบกับองค์ประกอบหลัก แต่ถึงอย่างนั้นองค์ประกอบเหล่านี้ก็ไม่สามารถเพิกเฉยได้เพราะองค์ประกอบการเต้นรำมีความสำคัญมาก

อาจเป็นได้ว่าความสำเร็จในการแสดงศิลปะและการเต้นรำได้รับอิทธิพลจากองค์ประกอบนี้ องค์ประกอบเพิ่มเติมในการเต้นรำประกอบด้วย 5 องค์ประกอบ ได้แก่ :

1. การแต่งหน้าและเครื่องแต่งกาย

ในการเต้นมันเป็นไปไม่ได้มีนักเต้นที่มีการแต่งหน้าน้อยที่สุดและเครื่องแต่งกายหรือเสื้อผ้า แน่นอนนักเต้นต้องใช้การแต่งหน้าและเครื่องแต่งกายที่ตรงกับตัวละครและการเต้นรำที่แสดง

ข้อความที่สื่อความหมายโดยนัยและบรรยากาศของการเต้นรำที่ส่งมอบสามารถสร้างขึ้นได้ด้วยการสนับสนุนขององค์ประกอบนี้

2. ลวดลายพื้น

ความชำนาญของลวดลายพื้นกลายเป็นเรื่องสำคัญมากเพราะหากนักเต้นเชี่ยวชาญการเต้นแบบพื้นการเต้นรำก็จะสวยงามยิ่งขึ้น

นอกจากนี้ท่าเต้นจะปรากฏขึ้นโดยนักเต้นบางคนเมื่อใช้รูปแบบพื้นสามารถป้องกันไม่ให้นักเต้นชนกันและทำให้การเคลื่อนไหวของการเต้นมีขนาดกะทัดรัดกลมกลืนและเป็นระเบียบ

3. การตั้งค่าสเตจ

เพื่อแสดงการเต้นดีเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องใส่ใจกับการตั้งค่าเวที เพราะด้วยเวทีที่ไม่ได้แคบจัดอย่างประณีตและสอดคล้องกับการเต้นรำมันสร้างความประทับใจให้กับผู้ชม

4. คุณสมบัติ

ที่พักแห่งนี้เป็นเครื่องมือสนับสนุนที่นักเต้นนำมาแสดงเมื่อทำการเต้นรำเช่นจาน, ผ้าพันคอ, เทียน, ร่มและอื่น ๆ

ดังนั้นการเต้นรำทั้งหมดไม่จำเป็นต้องใช้คุณสมบัติ แต่องค์ประกอบนี้มีความสำคัญในการสนับสนุน การสร้างภาพการเต้นรำ, ด้วยอุปกรณ์เสริมช่วยให้ผู้ชมมั่นใจมากขึ้นว่าท่าเต้นที่จัดแสดงนั้นได้รับการเตรียมมาอย่างดี

ด้วยอุปกรณ์เสริมที่ช่วยให้ผู้ชมง่ายขึ้นในการค้นหาบทบาทหรือลักษณะของการเต้นรำที่กำลังแสดง

5. แสงสว่างหรือแสงสว่าง

เหตุใดการให้แสงจึงเป็นองค์ประกอบสำคัญในการเต้นรำ เพราะด้วยแสงไฟสามารถสร้างบรรยากาศที่แตกต่างสำหรับผู้ชม

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการเต้นรำที่ได้รับรางวัลไปแล้วสัมผัสที่ทันสมัย ตำแหน่งที่ผู้ชมมาจากแวดวงบางอย่างเช่นแขกของรัฐที่มาจากต่างประเทศ จากนั้นแสงจะต้องอยู่ที่นั่นเพราะสามารถสร้างความรู้สึกที่แตกต่างสำหรับผู้ชมเพื่อให้การเต้นรำน่าสนใจและดีขึ้น

ดังนั้นคำอธิบายขององค์ประกอบที่มีอยู่ในการเต้นรำ หวังว่าบทความนี้มีประโยชน์และสามารถเพิ่มความเข้าใจของคุณในแง่ของการเต้นรำ ขอบคุณ